문화 트렌드 2023

서울대학교 법과대학을 졸업하고 조선일보사 도쿄 특파원, 조선일보 주말 경제섹션 위클리비즈 편집장, 조선비즈 취재본부장을 역임했다. 도쿄 연수시절 조선일보 '이메일클럽'에 연재한 한국과 일본의 1970년대 만화 루트와 연관성 관련 시리즈가 반향을 얻었고, 2005년도 대입 수학능력 시험 언어영역에도 일부가 지문으로 출제되었다. 이른바 한국의 '오타쿠 1세대'로 꼽힌다. 자본시장 관련 경제 기자 생활을 오래 했고, 인구구조 및 경제구조 변화에 따른 만화의 모습 등에 대한 아이디어를 적은 《만화, 문화사회학적 읽기》를 비롯해 《돈 아는 만큼 보인다》 등 10여 권의 저서, 공저, 번역서 등이 있다.

서울대학교 법과대학, 코넬대 로스쿨에서 형사법을 연구했다. 대검찰청, 서울중앙지검 검사를 거쳐 변호사로 일했다. 검사 시절 미국 뉴욕주 변호사 자격을 취득했다. 20대 국회의원, 더불어민주당 대변인, 전략기획위원장을 지냈고 《디케의 눈》, 《확신의 함정》 등의 저서가 있다.

서울대학교에서 경영학 학사와 석사, 미국 오하이오 주립대학교에서 경영학 박사 학위를 받았다. 홍익대학교 경영학과 교수로 재직 중이다. 삼성 인재개발원, 삼성엔지니어링, CJ CGV, 현대백화점, 한국메세나협회 등에서 기업체 강의를 했고 언남고등학교, 영남중학교, 인천중산고, 계성고등학교 등에서 청소년 대상 경영학 강의를 했다. 저서 및 역서로 《경영전략론》, 《잘 되는 기업은 무엇이 다를까》, 《창업 이론과 실제》, 《청소년이 경영학을 만나다》, 《초보 연구자를 위한 쉽고 확실한 논문 쓰기 전략》 등이 있다.

홍익대학교 문화예술경영대학원 교수. 아라리오 갤러리 상하이 대표와 총괄 디렉터, 갤러리현대 기획실장을 지냈다. 아트 바젤, 프리즈, FIAC, 뉴욕 아모리 쇼, 중국 웨스트번드 아트&디자인 등 유럽과 미국, 중국 시장을 넘나들며 글로벌 아트 마켓의 코어에서 예술과 자본의 만남을 조율하는 갤러리스트로서 폭넓은 경력을 쌓았다. 국립현대미술관과 리움 미술관은 물론 영국 테이트 미술관과 사치 컬렉션, 미국 루벨 컬렉션, 오스트리아 국립 미술관, 싱가포르 아트 뮤지엄, 말레이시아 아즈만 컬렉션, 중국의 유즈 미술관과 롱 미술관 등 세계 미술 시장을 선도하는 컬렉션에 우리 작가들의 작품을 진입시키며 전시 기획부터 작품 판매까지 미술품 프로모션의 전 과정을 총괄했다. 문화미술 정책, 프로젝트 기획 및 운영, 미술 시장과 미술 교육 관련 전문 자문을 제공하는 아트랩 언리미티드ArtLab Unlimited를 운영하고 있다. 문화예술경영학회 이사, EBS 방송 자문, 예술경영지원센터 자문위원, 충남도립미술관 건립위원 등으로 활동하면서 《아트뉴스페이퍼The Artnewspaper》 같은 국제 미술 전문지에도 기고하고 있다. 서울대학교 미술경영 박사, 이화여자대학교 대학원 미술사학과 석사, 성균관대학교 글로벌 MBA, 이화여자대학교 철학과를 졸업했다.

국립인천대학교 무역학부 및 관광컨벤션엔터테인먼트 대학원 교수. 한국콘텐츠진흥원 및 재외동포청 평가위원, 한국상품학회 '한류' 분과위원장, <엔터테인먼트 경영전략>, <엔터테인먼트 경영학> 외 다수의 책을 출간했다.

홍익대학교에서 예술학 석사와 박사학위를 취득했다. 현재 중국 선양에 위치한 노신미술대학교 예술경영학과 교수로 재직 중이며, 큐레이터로도 활동 중이다. 역저로 《변시지: 폭풍의 화가》(열화당, 2017)가 있고 《동시대 이후》(타이베이, Art & Collection, 2020) 등을 편역했다. 최근 발표한 논문 및 기고문으로는 〈뉴노멀 시대의 중국 문화예술교육과 온라인 활용 사례〉(한국문화예술진흥원, 2021)와 〈왕훙 시대를 살아가는 중국 미술관의 존생전략〉(아트가이드, 2021.3), 〈박서보: 지칠 줄 모르는 수행자〉(Art Work, 2020년 2월호) 등이 있다. 기획한 전시로는 〈도시도감〉(선양, 신세계 엑스포, 2021), 한중청년예술가교류전 (서울, VOSTOK, 2018) 등이 있으며 〈LEE BUL: 아침의 노래 III〉(파리, 팔레 드 도쿄, 2015), 〈brilliant memories〉(베이징, 현대모터스튜디오, 2015), 〈아리랑 랩소디〉(제주현대미술관, 2016), 〈WHERE IS MY HOME?〉(예술의전당, 2019) 등 전시 기획에 참여한 바 있다.

전남대학교 문화전문대학원 교수. 삼성전자와 국립현대미술관 마케터를 거쳐 문화예술 조직과 경영에 관한 연구를 활발히 진행하고 있으며, <2024 문화 소비트렌드> 등 다수의 저서를 집필했다.

PwC컨설팅 전락본부 상무, 서울사이버대학교 문화예술경영학과 교수이며 한국문화경제학회 이사로 활동중. CJ, 네이버, JYP, 하이브 등을 대상으로 엔터테인먼트 컨설팅을 진행했다.

말레이시아 말라야대학교의 동아시아 학과에 부교수로 재직 중이며, 아시아, 유럽 및 아프리카의 문화산업의 진화와 발달에 관한 연구를 수행하고 있다. 특히 비즈니스, 무역 그리고 디지털화로 야기된 환경변화에 대응하는 문화정책과 문화산업 내의 비즈니스 활동에 중심을 두고 있다. 지금까지 다수의 논문을 출간하였고 연구 프로젝트를 수행해왔다. 2021년에는 공저자인 Patrick Messerlin과 함께 저서 The Untold Story of the Korean Film Industry: A Global Business and Economic Perspective를 Palgrave Macmillan을 통해 출간했다.

문화예술경영학 교수이자 경영컨설턴트. 김구 선생이 한없이 가지고 싶다고 말씀하신 “높은 문화의 힘”으로 “우리 자신과 남에게 행복을 주는” 일에 비전을 가지고 콘텐츠, 경영, 미디어를 결합한 연구를 하고 있다. 서울대학교 중문과와 칭화대학교 MBA를 졸업하고 네모파트너즈 전략그룹에서 경영컨설턴트로 일하다가 문화산업에 뜻을 두고 칭화대학교에서 미디어커뮤니케이션 박사학위를 취득했다. 현재 홍익대학교 문화예술경영대학원 교수로 재직하고 있다.

뉴욕 파슨스디자인스쿨 전략적 디자인 경영 전공 교수. 뉴욕대학교 자유전공으로 학사 학위를, 응용도시과학과 정보학으로 석사 학위를 받았으며, 인간의 창의성과 혁신을 이해하기 위한 컴퓨테이셔널 크리에이티비티computational creativity를 연구하고 있다. 영상 제작에 필요한 애플리케이션 스타트업 ‘스텔라’를 창업했으며, 구글의 디자인 싱킹을 토대로 한 스타트업 지원 프로그램인 ‘30 Weeks’에 선발되기도 했다.