안상수

이화여자대학교에서 불어불문학을 전공하고 캐나다 몬트리올 콩코르디아대학교 대학원에서 서양미술사학 석사학위를, 홍익대학교 대학원에서 미술사학 박사학위를 받았다. 1990년대 초반부터 미술사학자, 평론가, 큐레이터로 활동하면서 당시 한국 화단에서는 관심이 높지 않았던 비디오아트와 페미니즘 미술에 주력하여 해당 분야 발전에 힘써 왔다. 대안공간 쌈지스페이스, 경기도미술관, 서울시립미술관 관장 등을 거쳐 현재 백남준문화재단 이사장으로 있다. 카셀 도큐멘타 14 감독선정위원, 제6회 광주비엔날레 예술총감독, 제50회 베네치아비엔날레 한국관 커미셔너 등을 지냈으며, 다수의 페미니즘 미술 전시와 백남준 비디오아트 전시를 기획했다. 저서로 『페미니즘·비디오·미술』 『여성과 미술』 『굿모닝, 미스터 백!』 『큐레이터는 작가를 먹고산다』 등이 있다. 김세중조각상(한국미술저작·출판 부문), 석주미술상(평론 부문), 월간미술대상(큐레이터 부문) 등을 수상했다.

문화평론가. 홍익대 산업디자인과와 대학원 미학과를 졸업했다. 《월간 디자인》 편집장, 한국공예가협회 사무국장, 민예총 문예아카데미 기획실장, 2005 청주국제공예비엔날레 예술감독, 문화관광부 공공미술추진위원회 상임위원 겸 사무국장, 희망제작소 간판문화연구소 소장, 파주타이포그라피배곳(PaTI) 디자인인문연구소 소장을 역임했다. 디자인, 공예, 미술 등 시각예술 전반에 걸친 비평 활동을 하고 있다. 8권의 디자인·공예 평론집과 3권의 디자인 교양서에 더하여 한국 근대 연구 3부작인 『문제는 근대다』, 『이상한 나라, 대한민국』, 『우리는 왜 여전히 전근대적인가』를 출간했다.

1965년 서울에서 태어나 서울대 국어국문학과를 졸업하고 중앙대 대학원 문예창작학과에서 박사학위를 받았다. 1994년 『작가세계』로 작품 활동을 시작했으며, 시집 『새로운 오독이 거리를 메웠다』 『왜가리는 왜가리놀이를 한다』 『붉은 담장의 커브』 『고양이 비디오를 보는 고양이』 『언제나 너무 많은 비들』 『마치』 『물류창고』 『도시가스』, 산문집 『나는 칠성슈퍼를 보았다』 『내가 없는 쓰기』 『정적과 소음』 『흰 컵의 휴식』, 연구서 『김구용과 한국 현대시』, 비평집 『공습의 시대』, 시론집 『횡단』 『표면의 시학』, 번역서 『낭만주의』 『라캉』 『데리다』 『조이스』 등이 있다. 박인환문학상, 현대시작품상, 노작문학상, 이상시문학상, 김춘수시문학상, 청마문학상, 루시엔 스트릭 번역상을 수상했다.

1998년 한국일보 신춘문예로 작품활동을 시작했다. 시집 『호랑이 발자국』 『목련 전차』 『나무의 수사학』 『떠도는 먼지들이 빛난다』 『붉은빛이 여전합니까』 『어떤 슬픔은 함께할 수 없다』 등이 있다.

집필가, 디자이너. 1989년 영국의 디자인 스튜디오 ‘인트로’를 설립해 아트디렉터로 활동하며 BBC, 소니플레이스테이션, 도이치은행, 펭귄북스 등의 디자인 작업을 맡았다. 이후 쇼네시웍스를 설립해 아트디렉터 컨설턴트로 활동하며 『영혼을 잃지 않는 디자이너 되기』, 『그래픽디자인 사용 설명서』 등 디자인과 시각 문화에 관한 글을 쓰는 한편, 영국 왕립미술학교에서 디자인과 타이포그라피를 가르치고 있다.

1960년생. 서울대학교 외교학과를 졸업하고 조선일보사에서 18년간 기자로 살았다. 이후 논술, 토론, 불교, 갈등조정을 배우고 가르쳤다. 2022년부터 2024년까지 조선일보 저널리즘아카데미에서 담임 강사를 하면서 언론고시생 대상 첨삭 강의를 했다. 2016년부터 3년 간 무크지 ‘붓다로 살자’ 편집장을 지냈다. 2017년, 조계종 화쟁위원장 도법 스님(현 실상사 회주)의 전기 ‘길과 꽃’을 출간했다. 이외에 저서로 막판논술, 논술비평, 신나는 로스쿨 면접, 디베이트하는 인간 호모 디스푸탄스와 소통의 기술, 세월호와 대한민국의 소통, 한국사람들은 왜 이렇게 싸울까 등이 있다.

30대에는 문학평론가와 학자로서 살았으나, 40대 이후에는 사회제도와 문화적 현실에서 실현할 사회적 아이디어를 기획하고 인문적으로 실천하는 액티비스트를 병행하고 있다. 고려대학교 민족문화연구원 HK연구교수를 지냈고, 고려대, 이화여대, 한국예술종합학교, 서울예대, 서울과기대 등 많은 대학에서 강의했다. 문체부, 교육청, 서울문화재단, 한국전통문화대학, 서울자유시민대학, 삼성전자, 리움미술관 등 여러 기관에서 교육 프로그램을 기획하거나 자문하고 강의해왔다. 문체부 및 한국문화예술위원회 온라인플랫폼 ‘인문360도’ 사이트 설계에 주도적으로 참여했으며, 시민인문교육에 대한 비전으로 실천적 인문공동체 시민행성을 만들고 대표로 활동했다. 미래학교 미지행을 동료들과 기획했으며 설립을 위한 공동대표를 맡았다. 대안디자인대학 PaTI에서 가르치며 인문연구소장직을 수행했다. 플라톤아카데미 펀딩으로 추진되는 전환적 연구교육센터 디자인에 참여했다. 경희사이버대학에서 미래대학 프로젝트에 책임에디터를 맡아 대학 전환 메뉴얼을 설계하고 특임교수로 재직했다. 현대자동차의 해리티지북 프로젝트에 초대편집장을 지냈다. 인천광역시교육청 미래학교 프로젝트에 연구 및 자문 등으로 적극 참여하고 있으며, 현재 복간 『사상계』 편집위원으로 있다. 현재 대통령 직속 국가건축정책위원회 자문위원으로도 활동중이다. 비평집 『얼굴 없는 노래』 『예외들』 『사랑은 잠들지 못한다』, 문학연구서 『시는 아무것도 모른다』, 교양서 『순간의 철학』 『사물의 철학』, 교육사회혁신 대담집 『교육의 미래 티칭이 아니라 코칭이다』 『교육의 미래 컬처엔지니어링』, 미래교육 에세이 『초연결 학교』 등을 펴냈다. 김달진문학상 젊은평론가상을 수상했다. 인문시사 유튜브 채널 〈함돈균의 뉴스쿨〉을 운영중이다.

소아스 런던대학교에서 미술사와 고고학을 전공하고, 킹스칼리지런던에서 디지털문화학 석사학위를 받았다. 서울미디어시티비엔날레 프로젝트 디렉터와 서울시립미술관, 제4회 안양공공예술프로젝트, 아르코미술관 학예연구사로 일했다. 지금은 학교에서 강의하고 프리랜서 기획자로 활동하고 있다. 주요 기획전으로는 안상수 개인전 〈날개.파티〉(2017), 남미현대미술전 〈미래과거를 위한 일〉(2017-2018), 중동현대미술전 〈고향〉(2019-2020), 이불 개인전 〈이불-시작〉(2021) 등이 있고 연계 도록을 편찬하였다. 주요 저술로는 〈‘시작’이라는 알레고리〉(《이불: 시작》), 〈문자도의 소리를 따라서〉(《문자반야》) 등이 있다.

타이포그라퍼. 1942년 오스트리아에서 독일 국적으로 태어났다. 독일에서 식자공 도제 과정을 마친 후, 스위스 바젤 디자인학교에서 에밀 루더, 쿠르트 하우어트, 로베르트 뷔흘러의 가르침을 받았고, 그 후 독일, 스웨덴, 덴마크, 캐나다, 일본 등지에서 활동하며 대표작 <Katanaka Eru>를 디자인했다. 일본과 독일 등지에서 『디자인은 태도다』 등 다수의 서적을 출판했다. 현재는 오사카에서 정보 전달과 자유 형태라는 이원성에 천착하며 디자이너로 활동 중이다. 1980년 『타이포그라피 투데이』를 편집?디자인했고, 1997년 ‘타이포그라픽 리플렉션’ 시리즈 네 번째로 『바젤로 가는 길』을 출판했다. 『아이디어』(일본),『베이스라인』(영국), 『TM』(스위스) 등의 잡지에 기고했으며, IDC(인도 봄베이), KDU(일본 고베), 홍익대학교에서 타이포그라피 강의와 워크숍을 진행한 바 있다.

그래픽디자이너. 1932년에 태어나 동경예술대학 건축학과를 졸업하고, 1950년대 후반부터 지금까지 약 50여 년 동안 음반 디자인, 다이어그램, 포스터 등의 작품을 2천 권 이상의 책과 잡지에 남겼다. 독일 울름조형대학 객원교수를 거쳐 현재는 일본 고베예술공과대학 명예교수다.

한국 서예 연구자이자 큐레이터로 37년간 120여 차례 전시를 기획하고 있다. 예술의전당 수석 큐레이터로, <신화, 영원한 생명의 노래>·<한국서예이천년>·<오세창의 전각·서화감식 콜렉션 세계>·<한글書×라틴타이포그래피>·<치바이스와 청조 문인의 대화–사여불사似如不似>·<추사 김정희와 청조 문인의 대화-괴怪의 아름다움>·<ㄱ의 순간> 등을 기획하였다.

타이포그라퍼. 1951년에 태어나 프라이부르크 대학에서 독일어와 정치학을 공부하고, 1990년대 중반까지 베를린 출판업계에서 활동했다. =1993년부터 라이프치히미술대학에서 타이포그라피를 가르치는 한편, 디자이너로 활동하며 미디어 문화사에 관련한 다수의 책을 집필했다.

중앙대학교에서 문학과 언어학을, 미국 시적 연산 학교(School for Poetic Computation, SFPC)에서 시적 연산을 공부했다. 안그라픽스와 워크룸에서 편집자, 디자이너, 프로그래머 등으로 일한 한편, 1인 기생 회사 민구홍 매뉴팩처링을 운영하며 미술 및 디자인계 안팎에서 활동한다. ‘현대인을 위한 교양 강좌’를 표방하는 「새로운 질서」에서 ‘실용적인 동시에 개념적인 글쓰기’의 관점으로 코딩을 이야기한다. 지은 책으로 이 책을 포함해 『누리에게』, 『하이퍼링크』, 『ㄱㄴㄷ』 등이, 옮긴 책으로 『선물』, 『연주회』, 『개들도 우리와 똑같아요』, 『세상은 무슨 색일까요?』, 『*새로운* 그래픽 디자인 교육 과정』, 『이제껏 배운 그래픽 디자인 규칙은 다 잊어라. 이 책에 실린 것까지.』 등이 있다. 2022년 2월 22일부터 안그라픽스 랩(통칭 및 약칭 ‘AG 랩’) 디렉터로 일하며, 2026년에는 텍스트 기반 위키 엔진 위키위키위키(WikiWikiWiki)를 개발하기도 했다. https://minguhong.fyi @minguhong.fyi

조각가. 1951년에 태어나 홍익대학교를 졸업하고 같은 대학원에서 석사학위를 받았다. 프랑스 국립공예미술학교에서 입체조형학을 전공했으며 국내외에서 다수의 개인전과 단체전을 개최했다. 『토탈디자인』 편집장을 지냈으며, 1989년도부터 안상수와 함께 『보고서\보고서』를 발간했다. 현재 국민대학교 교수로 재직 중이다.